In April, Finnish band H.I.M. released their eighth studio album, Tears on Tape. Soon after the band was supposed to embark on a US but had to cancel the dates due to illness. The band is planning on making up those dates in late August so we got to chat with lead single Ville about the cancellations, the make-up dates, the new record, and why he likes vinyl as a format.
You are about to embark on a tour of the US after having to cancel the last one. What happened? We were supposed to come over in early Spring and play a few of the big cities. As I flew over to Los Angeles, I started getting this terrible cough. I had a doctor come over and he told me that I got pneumonia and because of the pneumonia my asthma was acting up worse. He told me to lie down for about seven or eight days and gave me some super strong antibiotics. So definitely no traveling. It was not the first time in the history of our band but its not nice to have to cancel those gigs so I can’t wait to come back. It’s going to be fun.
With the shows that you’ve done in Europe so far, how have people been reacting to the new songs from Tears on Tape? Well, we’ve played mostly festivals which is kind of different because we’re playing to people who are not necessarily avid H.I.M. fans. So we try to play a selection of songs from everything we’ve done and we’ve got quite a history–we’ve eight albums out and a couple special collections in-between. I think its always boring when a band plays only new material, so we only play what has been on the radio. The “Into the Night” song works really well here in Finland. We can see what’s really going on when we start a proper club tour when we have a bit more time to play and we get the light show working rather than playing in the sunlight and all that. So I’m waiting on the tour in the States starting late August and starting the European proper tour in late September. That is when we’ll see what really and truly is going on with the album.
Tears on Tape has been reviewed very well so far, why do think the record is connecting with people? I haven’t had the slightest idea. You should probably ask the people? As a band we’ve always been proud of everything we’ve put out. There’s always a reason for the slight difference in sound of the album’s we put out. This time we got a bit of a hard time getting back together because our drummer had some pretty serious problems with his hands so it took a long time to make the album. I think some of the frustration and then relief comes through in the sound of the album. I think it’s still has one of the best mixes of what we do–the yin and yang. We mix up heavy duty guitars with something a bit more melancholy and melodic. It might sound simple but at least to us it isn’t–we’re still trying.
How does Tears on Tape differ from your previous work? I think its closest to the stuff we recorded in the early 2000′s when we recorded an album called Love Metal–that’s one of my favorites that we’ve done. I call it “modern retro,” the fact that it sounds like a traditional rock record but still contemporary. It has nods and “hats off” to our favorite bands like Type O Negative and Black Sabbath but it still sounds like what we do. We keep the songs more simple and straight to the point as opposed to the kind of ADD approach that happened in Screamworks. There the songs were more quick and personal and in your face but complex at the same time. Although it felt great record the album, I don’t think it translated to the people so well.
What was the songwriting process like for you, creating Tears on Tape? Well, its always a pain in the ass. The great thing is while starting to write these songs its a clean slate–an empty canvas–but its always stressful and frustrating to have to pick up a guitar after touring when you don’t have any concrete ideas. But there is a rebirth that happens during that process and that is something that I live for. So I just pick up an acoustic guitar and started strumming away. Once I had a decent amount of ideas, I brought them to the band. We rented a rehearsal space in Helsinki and weeded out the bad ideas and worked on the ones that tickled everyone’s fancy. That process sometimes happens superfast or sometimes you can be stuck on one part of a song for a year–that’s what cool about music is that it is never same ol’, same ol’.
Now because of the long layoff with the drummer’s hand problems, were your ideas more developed when you brought them to the band or did you leave them undeveloped to get input from the band? Its a bit of a balancing act. When I have a full idea for a song, I’ll sometime demo the song a bit better just to give the dudes an idea of what’s in my head because music is so hard to describe in words. For example, the song “Drawn and Quartered” is roughly the same arrangement wise as the demo I made. But often I try not to overthink or overarrange before the rehearsal space because the chemistry is what makes it bogey as well. So it’s important to have that balance.
What song from the new album are you most looking forward to playing on your upcoming tour? We’ve played “All Lips Go Blue,” “Tears on Tape,” “Into the Night,” and “Hearts at War” so far. Those have been working really well already. We’re currently trying to plan what should go on the setlists in the autumn and again, I don’t want the sets to be all about new songs. We’re trying to figure out what old stuff people might like that we haven’t played in a while–like we’re probably gonna do a track from Venus Doom called “Passion’s Killing Floor” which we haven’t played since 2006 but people seem to enjoy it. It’s tough to create the drama of the set in a way that feels logical yet refreshing and interesting so its not really about one single song but how the songs work together. So like you play a new song like “Hearts at War” and then follow it with “Wicked Games”–a song we’ve been playing since 96–it all of a sudden changes it’s meaning and it feels different because now we’re looking at the song from a different angle.
So when you begin to develop a set list do you go back and listen to all your previous albums? Well most simply, there are a few songs we can not not play. Like “Wicked Games,” in Europe “Join Me in Death” and “Wings of a Butterfly” would be stupid to skip and there are a few others. So inevitable there are ten songs we don’t want to skip because they are important to who we are and for the sound of the band and where we come from. We used to try to do shows where we played a bunch of obscure b-sides which is fun idea but suddenly you’re in front of 2000 people and only two know what the music is all about so it doesn’t really make sense. Again, its a balancing act between being an entertainer and an artist.
How about when it comes to songwriting? You said Tears on Tape is similar to Love Metal, would you go back and listen to that album when writing new songs? We don’t generally when writing the songs but we do when it comes to production. Its funny how I don’t even remember half the stuff we’ve done so I don’t just listen to everything. I pick out one or two songs to get the overall feel of an album, of what made it special sound-wise and tempo-wise and guitar distortion-wise and pick the best ideas and try to push them further. At least so far we’ve never all of a sudden wanted to do a reggae album, so I think the band has a strong identity and we’re proud of it. There’s no reason to change the core or the essence of who we are as a band.
I know you previously mentioned Black Sabbath and Type-O-Negative, do you go back and listen to your influences when writing or recording a new album? Occasionally, yeah sure. We tend to listen to that stuff on the tour bus because its the only thing we can agree on. Also, Sabbath was part of our youth so its not about one particular guitar tone or a part of a song, its more about the vibe. So we’re generally talking about the Monster Magnet vibe or the Turbo Negro vibe or the My Bloody Valentine vibe not necessarily one song or one lyric that would be a reference point.
I know I have read some interview with you where you said you have not listened to the new Black Sabbath album yet… I still haven’t. I’ve only heard a couple of songs off it because my friend had the vinyl edition. At the moment my home studio is a shambles so I don’t have anything hooked up. For me, it would feel weird to listen to them on MP3 or any of those formats. I’d rather listen to it on vinyl. So I guess I need to wait until I get my shit sorted then I can enjoy it. But it’s sounding good so far.
Do you feel that way about a lot of bands or is it just because you grew up with Sabbath on vinyl? I’m not a huge vinyl freak but the good thing about the format is that people are so ADD these days–me included–its so easy to listen to the first 40 seconds and then skip to the next track. People are in such a rush to listen to 100 songs in an hour that the good thing about vinyl is you have to do the physical act of putting it on and then you don’t skip songs as easy. So that’s what I like about it. It has a calming effect.
So after this autumn tour, what is next for HIM? We’ll be done with this part of touring around halloween and then we’ll see what’s happening with Tears on Tape, the album. If there is a need to tour more–people want to see more of HIM–then that usually means we’ve got to keep on touring. If its all quiet on the touring front, then I think we’ll work on writing new music as soon as possible.
- Я читал некоторые интервью с вами, где вы сказали, что еще не слушали новый альбом Black Sabbath… - Я до сих пор не слушал. Слышал только пару песен с него, потому что у моего друга был винил. На данный момент, моя домашняя студия представляет собой кавардак, поэтому я не могу ничего подключить. Для меня странно будет слушать их на MP3 или другом формате. Я предпочел бы слушать его на виниле. Так что я думаю, что мне нужно подождать, потом смогу насладится им. Но до сих пор это звучало хорошо.
Ой, ну надо же! А я как раз вчера читала про новый альбом Сэббэт и думала: "Интересно, понравилось ли Вилле?" Да, я вспомнила процесс слушания виниловых пластинок
цитата:
Если увидим, что люди хотят видеть больше HIM, то будет тур. Если все тихо на гастрольном фронте, то я думаю, мы будем работать над написанием новой музыки.
Уррааа!!! В любом случае классные новости!! Конечно, конечно, мы хотим!! Но даже если ребята и не захотят по каким-то причинам продолжать тур, Вилле строит дальнейшие планы, я так рада!
Пост N: 2127
Info: tonight belongs to HIM
Зарегистрирован: 28.05.12
Откуда: Минск
Рейтинг:
14
Отправлено: 06.08.13 03:46. Заголовок: для тех, кто любит ч..
для тех, кто любит читать в различных вариантах перевода(не пропадать же зазря трудам ): Скрытый текст
В апреле финская группа HIM выпустила свой восьмой студийный альбом, Tears On Tape. Вскоре после предполагалось, что группа отправится в США, но была вынуждена отменить назначенные выступления по причине болезни. Группа планирует наверстать те отмены в конце августа, так что мы взялись побеседовать с лидером() Ville об отменах, компенсации дат выступлений, новой записи, и почему ему нравится винил как формат. Вы готовы отправиться в тур (повторно) по США после вынужденной отмены последнего. Что произошло? Предполагалось, что мы заедем в начале сентября и сыграем в нескольких из крупных городов. Как раз пролетая в Лос-Анджелес, я схлопотал этот ужасный кашель. Пришлось пригласить врача, и он сказал мне, что у меня пневмония, и из-за пневмонии моя астма выкинула номер. Он настоял на постельном режиме примерно на семь или восемь дней и назначил мне какие-то сильнодействующие антибиотики. И определенно без разъездов. Это не первый раз в истории нашей группы, но это неприятно, что пришлось отменить те концерты, так что я не могу дождаться возвращения. Будет весело. Что касается шоу, что вы уже провели в Европе, как люди реагировали на новые песни из ”Tears On Tape”? Что ж, мы сыграли в основном на фестивалях, что совсем другое дело, потому что мы играем людям, которые не обязательно заядлые фаны HIM. Так что мы стараемся играть выборку песен из всего, что мы сделали, и у нас есть вполне история – мы восемь альбомов выпустили и парочку особых сборок в промежутках. Думаю, это всегда скучно, когда группа играет только новый материал, так что мы только играли то, что уже было на радио. Песня “Into The Night” работает действительно хорошо здесь, в Финляндии. Можно понять, что в самом деле происходит, когда мы начинаем приличный клубный тур, когда у нас чуть больше времени играть, и мы лучше получим возможность задействовать световое шоу, чем играть при солнечном свете и все такое. Так что я жду результатов тура в Штатах, начинающегося в конце августа, и начинающегося собственно европейского тура в конце сентября. Вот тогда мы и увидим, что на самом-то деле* происходит с альбомом. Tears On Tape до сих пор получал весьма хорошие рецензии, ну и, думаете, запись принимается людьми? Не имею ни малейшего понятия. Вам, вероятно, стоит спросить людей? Как группа мы всегда гордились всем, что выпускаем. Всегда есть причина для различия в звучании альбомов, что мы выпускаем. В этот раз мы подверглись тем еще трудностям, чтобы снова собраться вместе **, потому что у нашего ударника были такие весьма серьезные проблемы с руками, так что создать альбом заняло достаточно много время. Я думаю, что некоторое расстройство и последовавшее облегчение передалось в звучании альбома. Считаю, в этом по-прежнему есть одно из лучших сочетаний того, что мы делаем: инь и ян. Мы смешиваем тяжелые, «грязные» гитары с чем-то чуть более меланхоличным и мелодичным. Это может звучать просто, но, по крайней мере, для нас это не так – мы все еще пытаемся. Каким же образом отличается Tears On Tape от ваших прежних работ? Я думаю, он наиболее близок к материалу, который мы записали в начале 2000-ных годов, когда мы записали альбом, названный Love Metal – это один из моих любимых, что мы сделали. Я называю его «современным ретро», в сущности, он звучит как традиционная рок-запись, но, все же, и как современный. В нем есть признание и дань уважения# нашим любимым группам, таким как Type O Negative и Black Sabbath, но, все же, звучит как то, что мы делаем. Мы делаем песни более простые и без обиняков, в противоположность вроде ADD***подхода, что случился в Screamworks. Там песни были более быстрыми и личными и вызывающими, но комплексными в то же время. Хотя было здорово записывать альбом, я не думаю, что это передалось людям с тем же эффектом. На что для вас был похож процесс написания песен, создания Tears On Tape? Ну, это всегда гемор(*4). Потрясающе, что пока принимаешься писать эти песни, то как с чистого листа – незаполненный холст – но это всегда напряженно и расстраивает, что должен взять гитару после гастролирования когда у тебя нет никаких конкретных идей. Но это возрождение, которое происходит во время этого процесса, и это и есть нечто, ради чего я живу. Так что я просто хватаю акустическую гитару и начал наигрывать. Лишь только у меня набралось приличное количество идей, я принес их группе. Мы арендовали место для репетиций в Хельсинки и отсеяли плохие идеи, и работали над теми, которые дразнили воображение у всех. Этот процесс иногда происходит супер быстро или иногда можно застрять над одной частью песни на год – вот что круто в музыке, так это то, что все то же самое, но никогда по-старому(*5). Теперь вследствие длительного прекращения работы из-за проблем с руками ударника, были ли ваши идеи более совершенны, когда вы принесли их группе, или вы оставили их не раскрытыми, чтобы группа вложилась в них? Это тот еще номер балансирования. Когда у меня есть полная идея для песни, я продемонстрирую песню, куда лучше просто дать чувакам идею того, что у меня на уме, потому что музыку тяжело описать в словах. Например, песня “Drawn and Quartered” - это примерно та же манера аранжировки, как в демо-записи, что я сделал. Но часто я пытаюсь не перебрать в размышлении и подготовке до репетиционной, потому что «химия» – это то, что делает также ее (песню – прим. переводчика) лучше, чем требуется (*6). Так что важно, чтобы был такой баланс. Какую песню из нового альбома вы с наибольшим нетерпением ждете, чтобы сыграть в вашем предстоящем туре? Мы сыграли All Lips Go Blue,” “Tears on Tape,” “Into the Night,” и “Hearts at War” к настоящему моменту. Они уже действительно хорошо работали. Мы теперь стараемся планировать, что должно войти в сетлисты осенью и снова, я не хочу, чтобы списки песен на концертах были лишь только с новыми песнями. Мы пытаемся сообразить какой старый материал людям может понравиться, который мы давненько не играли – так, мы, вероятно, собираемся исполнить трек из Venus Doom под названием “Passion’s Killing Floor”, который мы не играли с 2006 года, но люди, похоже, любят его. Это трудно -создать драму сета таким способом, чтобы ощущался логичным, все еще освежающим и интересным, так что это не только касаемо одной отдельной песни, но того, как песни действуют вместе. Так же, как если играешь новую песню вроде “Hearts at War”, и затем ее сменяет “Wicked Games”- песня, которую мы играем с 1996-го года – это внезапно меняет ее значение и ощущается иначе, потому что мы смотрим на песню под другим углом. Итак, когда вы начинаете излагать сет-лист, вы вспоминаете и слушаете все ваши предыдущие альбомы? Ну, если еще проще, есть несколько песен, которые мы не можем не сыграть. Такие как “Wicked Games,” в Европе - “Join Me in Death” и “Wings of a Butterfly” было бы глупо пропустить, и есть еще несколько других. Вот, так или иначе, есть десять песен, которые мы не хотим пропускать, потому что они важны для того, кем мы являемся, и для звучания группы и того, откуда мы. Мы обычно старались делать выступления, где мы играли кучу малоизвестных би-сайдов (*7), что забавная идея, но вдруг ты – перед двумя тысячами людей, и только двое знают, что это вообще за музыка, так что, на самом деле, в этом нет смысла. Опять же, это балансирование между быть тем, кто развлекает, и артистом. А как по поводу того, что касается написания песен? Вы сказали, что Tears On Tape подобен Love Metal'у, вы вспоминаете и слушаете тот альбом когда пишете новые песни? Не вообще когда пишем песни, но когда доходит до производства (выпуска), то да. До чего забавно, я даже не помню половины материала, что мы сделали, так что я не слушаю просто все. Я выбираю одну-две песни, чтобы получить общее ощущение от альбома, того, что делает его своеобразным в отношении звучания, ритма, гитарного эффекта дисторшн (*8) и выбираю лучшие идеи и проталкиваю их дальше. По крайней мере, до сих пор нам не захотелось внезапно сделать регги- альбом, так что, думаю, у группы есть сильная индивидуальность, и мы гордимся этим. Нет причины менять сущность или квинтэссенцию того, кем мы являемся, как группа. Я знаю, вы ранее упоминали Black Sabbath и Type-O-Negative, вы вспоминаете и слушаете то, что на вас влияло, когда пишите или записываете новый альбом? Время от времени, да, конечно. Мы склонны слушать такие вещи в гастрольном автобусе, потому что это то единственное, на чем мы сходимся во взглядах. К тому же, Sabbath был частью нашей юности, так что дело не в одном отдельном тоне гитары или части песни, а скорее вообще в атмосфере. Так что мы говорим в целом об атмосфере Monster Magnet или вибрациях Turbo Negro, или флюидах My Bloody Valentine, не обязательно определенной песне или определенной лирике, которая может быть точкой отсчета. Знаю, я прочитал какое-то интервью с вами, где вы сказали, что еще не прослушали новый Black Sabbath'овский альбом… И по-прежнему, нет. Я только слушал пару песен из него, потому что у моего друга есть издание на виниле. В данный момент моя домашняя студия в беспорядке, так что у меня ничего не подключено. Для меня было бы странно слушать их на MP3 или в любом другом формате. Я бы предпочел послушать его на виниле. Так что, полагаю, мне нужно дождаться пока моя херня будет разобрана, тогда я смогу им насладиться. Но до сих пор хорошо звучало. У вас такие же чувства и в отношении многих других групп или это только потому, что вы выросли с Sabbath-ом на виниле? Я не большой поборник винила, но что хорошего в формате, это то, что люди в наши дни настолько ADD(***) – включая нас – так легко слушать первые 40 секунд и затем сразу переходить к следующему треку. Люди в такой спешке, чтобы прослушать 100 песен в час, и что полезного в виниле, это то, что тебе придется совершить физическое действие по помещению его, и потом ты не перепрыгнешь песни настолько легко. Итак, вот что мне в этом нравится. У этого есть успокаивающий эффект. Итак, после этого осеннего тура, что следующее для HIM? Мы закончим с этой частью гастролей примерно к хэллоуину, и потом мы посмотрим, что произойдет с альбомом Tears On Tape. Если нужны будут еще гастроли – люди хотят увидеть больше HIM – тогда это обычно означает, что мы продолжаем гастролировать. Если все тихо на гастрольном фронте, тогда, думаю, мы будем работать над написанием новой музыки как можно скорее.
примечания толмача:
() мне как-то непонятно осталось это "leader single" это они про что?
* really and truly – выражение, которое используется обычно для выражения интереса и удивления, или употребляется для усиления.
** get back together – обычно означает возобновить отношения после разрыва
# nods and «hats off» дословно забавно звучит: кивнул и шляпа долой
*** ADD – или attention deficit disorder (синдром дефицита внимания ) или analog data digitizer - устройство преобразования аналоговых данных в цифровые)) или acohol and drug dependency (алкогольно –наркотическая зависимость), или Artistic Dance Department. Уж и не знаю, что в данном случае…
(*4) a pain in the ass – грубое выражение, обозначает нечто сложное, трудное, проблемное, раздражающее (от «зануда», «проблема», «головная боль» - до «заноза в заднице»)
(*5) , образовано от выражения "same old same old" - в смысле, что ничего не поменялось («все то же самое прежнее старое»)
(*6) bogey – в гольфе - количество ударов на одной лунке на один больше, чем необходимо хорошему игроку
(*7) В настоящее время термин би-сайд используется для обозначения записи, не включенной в готовый сборник или альбом . Это может быть: иная версия песни (инструментальная, хоровая, акустическая, ремикс или версия на другом языке); другая песня с того же альбома, которую не планируется выпускать отдельным синглом; песня, которая не подошла для альбома из-за качества; песня, которая не подошла для альбома по стилистике; песня, которая не была готова к моменту выпуска альбома.
(*8) гитарный эффект Distortion (сильное искажение звука) - при его использовании звучание гитары приобретает яркость и резкость. Устройства дисторшн часто используются в хард-роке и хэви-метал как для ведения ритма, так и для соло.
(поправки, замечания - принимаются прямо здесь )
___
меня начинает расстраивать неоднократное применение к Screamworks аббревиатуры ADD, что бы она не значила.
Pansy D пишет:
цитата:
Но даже если ребята и не захотят по каким-то причинам продолжать тур, Вилле строит дальнейшие планы, я так рада!
да, верно значительный прогресс после "мы не обязаны гастролировать"...
начинает расстраивать неоднократное применение к Screamworks аббревиатуры ADD, что бы она не значила
есть еще analog data digitizer - устройство преобразования аналоговых данных в цифровые)) в любом случае расстраиваться не стоит, если м-р Вало запросто взял такой мощный символ как 666 и вложил в него свое значение, то не факт, что под ADD он подразумевает то же, что простые смертные))
есть еще analog data digitizer - устройство преобразования аналоговых данных в цифровые))
кстати, здесь по смыслу очень даже подходит, так как речь идёт как раз о звучании, записи..
heart-healer пишет:
цитата:
*8) гитарный эффект Distortion (сильное искажение звука) - при его использовании звучание гитары приобретает яркость и резкость. Устройства дисторшн часто используются в хард-роке и хэви-метал как для ведения ритма, так и для соло.
помню, как когда-то мне муж объяснял, что такое "дисторшн". Вот, говорит, когда просто проводишь по струнам, то получается просто "брынь-брынь", а когда включаешь дисторшн, то уже выходит это "дж-дж-дж" Да, буквами это описать гораздо сложнее, чем звуками
кстати, здесь по смыслу очень даже подходит, так как речь идёт как раз о звучании, записи.
О,"ADD" - это вынос мозга(хуже только регулярно встречающееся left of center). помнится, оно встречалось еще в каком-то Kerrang' е. там ссылка была с длинным списком вариантом расшифровки. тогда мне показалось, что речь идет об алко-нарко зависимости- там была фраза "но в хорошем смысле". сейчас больше похоже про синдром дефицита внимания (хотя в первый раз в этом тексте - больше похоже на Artistic Dance Department - не зря ведь раньше Screamworks обзывали танцевальным). хотя бы потому, что, как мне кажется Mr.Valo не употреблял бы совсем уж редкую аббревиатуру. ну и в смысле, что там так много всякого разного, что невозможно сконцентрироваться ни на чем в этом мельтешении. обидно, да? но и "оцифрованные" тоже подходит. добавлю, спасибо. а про "leader single" какие мысли? а то меня на хи-хи пробивает, не могу сконцетрироваться
Надежда пишет:
цитата:
Да, буквами это описать гораздо сложнее, чем звуками
heart-healer, спасибище за перевод, да еще и с комментариями! Потому что с такими сленговыми выражениями и техническими характеристиками я бы фиг перевела! но как радует!
цитата:
Мы обычно старались делать выступления, где мы играли кучу малоизвестных би-сайдов (*7), что забавная идея, но вдруг ты – перед двумя тысячами людей, и только двое знают, что это вообще за музыка, так что, на самом деле, в этом нет смысла.
А вот тут я думаю... Мне кажется, было бы здорово, если бы ребята играли не только песни, бывшие синглами, но и другие, не менее классные... Ну, скажу за себя, я была бы очень рада, если бы услышала, например, I Love You, Resurrection, Death Is In Love With Us, Lose You Tonight, Please Don't Let It Go, Love You Like I Do, Sweet Pandemonium, Dark Light, Cyanide Sun и, особенно, The Path и This Fortress Of Tears [реклама вместо картинки] Ну, это так, мысли вслух, мечтать не вредно Группе видней
Пост N: 5801
Info: Дайте мне волшебный пендель для ускорения:)))))
Зарегистрирован: 13.06.08
Рейтинг:
127
Отправлено: 08.08.13 15:22. Заголовок: слова про неузнавани..
цитата:
слова про неузнавание исполняемых би-сайдов - самая грустная часть интервью: видимо, контакт с аудиторией потерян...
Ээм?? А я поначалу эти слова вообще не так поняла: типа, из двух тысяч зрителей только пара пришли на ХИМ... Н-да... Ну, концертные оранжировки частенько отличаются от альбомной версии, мне кажется, это в порядке вещей... Поэтому, возможно, не всегда можно узнать песню с первых аккордов...
Пост N: 35123
Info: F*ck the sorrow, vittu jee!!!
Зарегистрирован: 17.05.05
Откуда: Москва-Видное
Рейтинг:
127
Фото:
Награды:
Отправлено: 08.08.13 15:55. Заголовок: Pansy D пишет: А я..
Pansy D пишет:
цитата:
А я поначалу эти слова вообще не так поняла: типа, из двух тысяч зрителей только пара пришли на ХИМ..
да нет же..
heart-healer пишет:
цитата:
Мы обычно старались делать выступления, где мы играли кучу малоизвестных би-сайдов (*7), что забавная идея, но вдруг ты – перед двумя тысячами людей, и только двое знают, что это вообще за музыка,
по правде говоря, что-то я не припомню выступлений, где они "играли кучу малоизвестных би-сайдов" Либо это было так давно, что об этом вообще мало кто знает/помнит И да, я думаю, что здесь речь идёт о всяких интересных штучках, не вошедших в основные издания альбомов. Так что да, сейчас многие могут не узнать даже что-то типа The Cage, не говоря уж о чём-то более раннем. Но я, кстати, не вижу ничего плохого в том, что публика может не узнать ту или иную песню. Мне кажется, что-то новое и неожиданное на концерте всегда интересно, чем на 99% предсказуемый сэт-лист.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 15
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
): 
Да, буквами это описать гораздо сложнее, чем звуками 
но как радует! 
А я поначалу эти слова вообще не так поняла: типа, из двух тысяч зрителей только пара пришли на ХИМ... Н-да... 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума