« Love is one of the last magical thing that we still have »
During the Listening Session of Screamworks we got the feeling that, as Ville likes to say himself, the new album is not as « gloomy and doomy » as Venus Doom. But still the latest creation of the Love Metal band from Finland is not the album of a happy and beaming with joy musician. The Darkness and Blackness is not far from the surface and ready to burst out at any moment. We talked with Him’s singer about the insidious sources of inspirations of the album, namely Happiness and Love .
Orkus : with your previous album, you ‘ve been compared a lot to Black Sabbath. Did this please you ? Ville : Basically this band exists because of Black Sabbath, so yes we are very pleased. Black Sabbath are from a poor suburb of in Birmingham and spread right at the beginning that sense of hopelessness of an outsider. We are from the same tradition, that’s how I am seeing our band since the beginning, we are natives of a small country, that is not necessarily known for a lot of « mega sellers » like in the US for instance. These Underdogs encouraged us a lot at the start of our career.
Orkus : Compared to Venus Doom the « working on » phase of Screamworks must have been at least a bit more hopeful ? Ville : an album always reflects the state in which you are while writing the songs. When Venus Doom was made, my life was totally fucked up and on top of that all of us (in the band) were having a « Doom trip » by listening to bands like My Dying Bride, Cathedral or even Kyuss. For Screamworks we deliberately wanted to do things with another point of view. Besides I already had some short and dynamic songs in mind , that go straight forward to the point. A bit like with songs of Depeche Mode or The Cult : the songs are still melancholic but you can also dance to them.
Orkus : Did you have a replacement for the musical Doom preference ? Ville : When I am feeling really down I take all of my darkest Doom albums out of the cupboard and I give myself over to My Dying Bride and others alike. Last summer I did not feel that bad and listened to quite a lot of Interpol and to Paul Banks solo project Julian Plenti. This was my soundtrack during the making of the Album in LA. And while I was travelling in/to (?) Santa Monica, I heard a lot of House or Aphex Twin. It’s rather difficult to get to hear Gorgoroth in such an environment.
Orkus : Even without the Doom as a dominant element, Screamworks is hardly a joyful and poppy album. The darkness and doubt are showing up in a more subtle manner … Ville : Exactly. The new album is like a dance on the edge of extreme emotions. It’s much more tragic to see the light at the end of the tunnel , and not being able to reach for it than to be in the total darkness. The one that lost all hope has nothing left to lose . To be « tormented » by a faint light and trying everything to reach it, that ‘s much more interesting for me. Though in the end this light is nothing more than the one of the train coming full speed on to you. This sense of hope, this exaltation to crawl out the dark hole is the basis of Screamworks and I don’t mean it from a sexual point of view …
Orkus : are you happy at the moment ? Ville : Happy ? No ! I have a lot of doubts and insecurities that I try to process with my music. There are too many things that I should have done (to be happy) , and I didn’t do them. It is precisely this aspiration for happiness that has a very inspiring and rewarding effect on me, more than having found happiness. I fear that one becomes bored when you’ve achieved everything you wanted to. « Still haven’t found what I am looking for » , so to speak. Bono has some real good lyrics for that matter. Searching for something is the most elementary and fascinating aspect of us humans. We are always looking for new horizons, and we are never satisfied with what we have already achieved.
Orkus : if we consider the 2nd part of the title, « Love In Theory And Practice », this album deals mainly with the search for the most important Theme in music history … Ville : ….more like the most important theme in human history, don’t you think ? Love is one of the last magical thing that we still have . This is also the background to the title, which is based on Aleister Crowley’s Magick in Theory and Practice, and is at the same time a paradox : Real love is neither practice nor theory. You can’t explain love. It’s pure magic. I chose this title because he is bound to fail, like the search for real love often does. Love should be classified as paranormal, same as UFOs. Love is neither biological nor scientific and is resisting to all our laws of nature.
Orkus : For most of us love is the most important thing, though beside the most beautiful moments, it can also bring a lot of pain in your life. Ville : this is exactly the reason for Screamworks, you could say « Screamworks=Love ». It is a display for the screams produced by love : screams of birth, of pain, of pleasure. It is fascinating that the noise of human laugher is very similar to the noise of weeping and sobs. These contradictions, paradoxes and ideas are part of what the album is.
Orkus : then it’s now coincidence that you often sing with screams full of pain on this album ? Ville : yes it was a coincidence. It makes me laugh since I have noticed it . These screams are rather of cathartic origin, it has more to do with the fact that I gave up alcohol for good and my brain is clear again, when I am making music. I don’t need anymore that smoke screen between my emotions and myself.
Orkus : Since the whole album is about Love, are you in love at this very moment ? VV : Eskimos use /have many different words for (describing) snow. Can you please tell me why we have only one lousy word to describe Love ? Let’s put it this way : Love is knocking at my door, but I am « usually » afraid to open it.
NB : « for good » is the word used in German as far the alcohol part is concerned. Since the interview was probably done in English and then transcribed in German I wonder what word Ville really used for it.
I haven’t translated the last page. The comments for each song are very similar to the ones we got to read in December and the 1st part is describing the listening session, they all give positive critics and the conclusion is that Him has delivered an awesome and impressive Album and are more than worthy of being on the Love Metal Throne …..
Перевод Любовь – это последнее волшебство, которое у нас осталось.
Слушая Скримворкс, мы чувствовали, что, как Вилле сам любит говорить, новый альбом не такой мрачный и обреченный, как Винус Дум. Но, тем не менее, последнее творение финских лав-металлистов – это не счастливая, пронизанная радостью музыка.
Мрак и чернота спрятались неглубоко под поверхностью и готовы вырваться наружу в любой момент. Мы беседовали с Вилле о скрытых источниках вдохновения, а именно о счастье и любви.
Orkus: Твой предыдущий альбом часто сравнивают с Black Sabbath. Тебе это нравится? Вилле: Ну наша группа изначально существует благодаря Black Sabbath, так что да, я очень доволен. Black Sabbath родом из бедного пригорода Бирмингема и с самого начала распространяли то чувство безысходности и отчаяния неудачника. У нас вначале была такая же ситуация, мы жители маленькой страны, которую необязательно знать «мегапродавцам», как например в США. Это обескураживало нас в начале карьеры.
О.: Сравнивая с Винус Думом, стадия работы над Скримворксом должна была быть по крайней мере небного больше обнадеживающей? В.: Альбом всегда отражает то состояние, в котором вы находитесь, когда пишете песни. Во времена Винус Дума моя жизнь была совершенно дерьмовой и верхом всего для нас (группы) было прослушивание My Dying Bride, Cathedral или даже Kyuss. К работе над Скримворкс мы сознательно хотели подойти с иной точкой зрения. Кроме того, у меня в голове уже было припасено несколько коротких прямых динамичных песен. Вроде песен Депеш Мод, которые меланхоличны, но под них можно танцевать.
О.: Ты изменил свои мрачные музыкальные предпочтения? В.: Когда я чувствовал себя хреново, я достал из шкафа самые мрачные альбомы и отдался My Dying Bride и им подобным. Прошлым летом мне было уже не так плохо и я часто слушал Interpol и сольный проект Paul Banks - Julian Plenti. Таков был мой саундтрек во время записи альбома в ЛА. Когда я ездил в Санта Монику, я слушал House or Aphex Twin.
О.: Даже без мрачности, как преобладающего элемента, Скримворкс вряд ли можно назвать веселым и попсовым альбомом. Темнота и сомнения показаны более тонко… В.: Именно. Новый альбом – это как танец на пике экстремальных эмоций. Гораздо более трагично видеть свет в конце тоннеля и не быть способным достичь его, оставаясь в кромешной темноте. Потерявшему надежду терять больше нечего. Быть мучимым неясным светом и изо всех сил пытаться дотянуться до него для меня гораздо интересней. Даже если этот свет в конце тоннеля это ни что иное, как поезд, на полной скорости летящий навстречу. Это чувство надежды, стремление выбраться наружу из темной дыры и есть основа Скримворкс… я это не в сексуальном смысле говорю…
О.: Сейчас ты счастлив? В.: Счастлив? Нет! У меня куча сомнений и неуверенностей, которые я пытаюсь выразить в своей музыке. Слишком много вещей мне следовало бы сделать (чтобы быть счастливым), и которые я не делаю. Совершенно определенно это стремление к счастью очень вдохновляюще и полезно влияет на меня, больше, чем обретение счастья. Боюсь, достигший всего человек становится скучным. «Еще не обрел того, что ищу», скажем так. У Боно есть действительно хорошие стихи по этому поводу. Поиски чего-то – это изначальная и самый пленительная черта нас, людей. Мы всегда ищем новые горизонты и никогда не довольны тем, чего достигли.
О.: Если мы рассмотрим вторую часть названия « Love In Theory And Practice », в этом альбоме в основном идет речь о наиболее важном вопросе в музыкальной истории… В.: … и в человеческой истории, как ты думаешь? Любовь – это единственное волшебство, которое у нас еще осталось. Также здесь идет ссылка на Алистера Кроули и его Магию в теории и на практике и в то же время здесь парадокс – настоящая любовь вне теории и практики. Вы не можете объяснить любовь. Это магия чистейшей воды. Я выбрал это название потому, что оно на грани фола, так же как зачастую и поиск настоящей любви. Любовь должна быть классифицирована, как нечто паранормальное, как НЛО. Любовь - вне биологии или науки и противостоит всем законам природы.
О.: Для большинства любовь – наиболее важная вещь, хотя кроме прекрасных моментов она может принести в нашу жизнь и боль. В.: Именно в этом причина Скримворкс. Вы можете сказать «Скримворкс=любовь». Он показывает крики из-за любви – крик рождения, боли, наслаждения. Любопытно, что звук смеха очень похож на звук плача и всхлипов. Эти противоположности, парадоксы и идеи – часть альбома.
О.: То есть это просто совпадение, что в этом альбоме ты часто поешь с криком боли? В.: Да, это совпадение. Когда я это заметил, я рассмеялся. В основе этих криков скорее катарсис. Я бросил пить, у меня ясная голова, когда я пишу музыку. Мне больше не нужно туманного экрана между собой и эмоциями.
О.: Поскольку новый альбом о любви, ты сам влюблен сейчас? В.: У эскимосов есть много разных слов, означающих «снег». Скажи мне, будь добр, почему у нас всего одно вшивое словечко, чтобы описать любовь? Скажем так – любовь стучится в мою дверь, но я (обычно) боюсь открыть. Гамбург, Warner Music, 16.11.2009
Серое утро в портовой столице Германии, в Гамбурге. По-другому и быть не может – это подходящая погода для нового глубоко трагичного альбома HIM. Напряжение огромное, кто знает, что придумали Вилле Вало и его соратники после думового и мрачного Venus Doom? В зале гаснет свет, открывается упаковка альбома, и комнату захватывает радостная меланхолия. Если песни с Venus Doom были до мозга костей темными и печальными, то сейчас в композициях финнов появилась надежда. «Мы не хотели создавать второй Venus Doom. Мы хотели записать рок-альбом, слушая который, можно было бы выпить пиво в окружении близких и потанцевать, не забывая при этом о сентиментальных и романтических моментах». Миссия выполнена! Слушатели покачивают головой, ни одна нога не стоит спокойно на месте во время сессии. Поначалу на лицах гостей отражаются вопросы, потом появляются облегченные улыбки. Такие треки, как Ode To Solitude или Scared to death звучат так, как будто предвещают надежду, что после дождя снова появится солнце. Или по словам Вилле: «Речь идет об осознании того, что жизнь кончена. И мы празднуем это событие. Как говорится, помирать, так с музыкой!» При этом HIM не забыли и о своем фирменном звучании, в звуковом и техническом плане рубят напористее и тяжелее, чем раньше. И ударные партии барабанщика Mika Karppinen экстремально плотные и надменные. К счастью, все присутствующие удобно устроились на диванчиках, иначе их можно было бы соскребать со стен. Гитары не дают вздохнуть. Только когда Вилле начинает выкладывать свои спокойные истории, объявляется передышка. Песни носятся одна за другой по всему залу, и не возникает ни доли сомнения, что финны сделали шаг назад, а, может, даже и два. На смену тяжелым и ядовитым песням Venus Doom пришли короткие, резкие и зажигательные треки, которые приведут в экстаз фанатов ранних альбомов. Отведенное на прослушивание время прошло, отзвучали последние аккорды – зажегся свет. После того, как гости посмотрели на лица друг друга и громко зааплодировали, всем стало понятно, что своей новой работой Screamworks: Love in Theory and Practice HIM снова взошли на трон лав-металла.
Песни, представленные на альбоме Screamworks: Love in Theory and Practice
Ode to Solitude
Необычное drum’n’bass вступление ошеломляет, пока не вступают гитары, и все начинает трещать. Клавишные партии обрамляют классическое звучание HIM, которое своей веселенькой мелодией отлично подходят для летнего времени.
Scared to Death
Акустические гитары и великолепное гитарное соло – вот составные части следующего хита. Обновленный, веселый звук – эта композиция точно подойдет для тоскующих девочек.
Heartkiller
Первый сингл мчится вперед, изобилуя техно-битами и олд-скульными клавишными партиями, и проникает в самое сердце сразу после первого припева. HIM на высоте!
Dying Song
Вилле Вало как всегда тоскливо поет, прежде чем воспламеняются мощные гитарные рифы. Темп очень высокий, поэтому песня подходит для тех, кто любит потрясти головой.
Disarm me (With your loneliness)
Настоящая рок-баллада, которая начинается спокойно и становится в припеве напористой и выразительной. В конце Вилле от души выкрикивает свою боль.
Love the Hardest Way
Гитарные вариации технически исполнены по-новому, рок-звучание остается на высоком уровне, припев сразу врезается в память. Хит, каким он должен быть.
Katherine Wheel
Вилле тоскливо поет: “I’m burning for you”, и сразу хочется обнять его. Трек обладает необыкновенной композицией, и интенсивность увеличивается с каждым секундой. Просто великолепно.
In the Arms of Rain
Как компьютерная игра 80-х (PONG отлично подходит под это определение) начинается эта чувственная смена рыданий классическим роком.
Shatter Me with Hop
Играющие клавиши вводят в классический трек HIM, которая, с одной стороны, проносится довольно легко, с другой, - энергично. Сразу после первого припева возникает желание подпевать.
In Venere Veritas
Здесь начинают действовать фирменные особенности HIM. Спокойное начало сменяется жесткими гитарами и мощными ударными. Песня немного не вписывается в концепцию альбома.
Acoustic Funeral (For Love in Limbo)
Вторая рок-баллада угощает слушателя очень мелодичными гитарными партиями и раскрывается в припеве как настоящее произведение искусства.
Like St.Valentine
Начало следующего хита снова в стиле drum’n’bass. Рваные части в середине песни меланхоличные моменты просто лишают сил. Агрессивный конец действует как удар в глаз.
The Foreboding Sense of Impending Happiness
HIM пошли новым путем и в конец альбома поместили трек в стиле ambient. Никаких гитар, вместо этого куча электроники – песня для тех, кто любит потанцевать. Звучит по-другому, но не обязательно сногсшибательно.
Пост N: 2150
Info: Только мне до тебя, как до неба...
Зарегистрирован: 04.11.05
Откуда: С.-Петербург
Рейтинг:
87
Отправлено: 27.01.10 09:35. Заголовок: Перевод оставшегося ..
Перевод оставшегося куска
Гамбург, Warner Music, 16.11.2009
Серое утро в портовой столице Германии, в Гамбурге. По-другому и быть не может – это подходящая погода для нового глубоко трагичного альбома HIM. Напряжение огромное, кто знает, что придумали Вилле Вало и его соратники после думового и мрачного Venus Doom? В зале гаснет свет, открывается упаковка альбома, и комнату захватывает радостная меланхолия. Если песни с Venus Doom были до мозга костей темными и печальными, то сейчас в композициях финнов появилась надежда. «Мы не хотели создавать второй Venus Doom. Мы хотели записать рок-альбом, слушая который, можно было бы выпить пиво в окружении близких и потанцевать, не забывая при этом о сентиментальных и романтических моментах». Миссия выполнена! Слушатели покачивают головой, ни одна нога не стоит спокойно на месте во время сессии. Поначалу на лицах гостей отражаются вопросы, потом появляются облегченные улыбки. Такие треки, как Ode To Solitude или Scared to death звучат так, как будто предвещают надежду, что после дождя снова появится солнце. Или по словам Вилле: «Речь идет об осознании того, что жизнь кончена. И мы празднуем это событие. Как говорится, помирать, так с музыкой!» При этом HIM не забыли и о своем фирменном звучании, в звуковом и техническом плане рубят напористее и тяжелее, чем раньше. И ударные партии барабанщика Mika Karppinen экстремально плотные и надменные. К счастью, все присутствующие удобно устроились на диванчиках, иначе их можно было бы соскребать со стен. Гитары не дают вздохнуть. Только когда Вилле начинает выкладывать свои спокойные истории, объявляется передышка. Песни носятся одна за другой по всему залу, и не возникает ни доли сомнения, что финны сделали шаг назад, а, может, даже и два. На смену тяжелым и ядовитым песням Venus Doom пришли короткие, резкие и зажигательные треки, которые приведут в экстаз фанатов ранних альбомов. Отведенное на прослушивание время прошло, отзвучали последние аккорды – зажегся свет. После того, как гости посмотрели на лица друг друга и громко зааплодировали, всем стало понятно, что своей новой работой Screamworks: Love in Theory and Practice HIM снова взошли на трон лав-металла.
Песни, представленные на альбоме Screamworks: Love in Theory and Practice
Ode to Solitude
Необычное drum’n’bass вступление ошеломляет, пока не вступают гитары, и все начинает трещать. Клавишные партии обрамляют классическое звучание HIM, которое своей веселенькой мелодией отлично подходят для летнего времени.
Scared to Death
Акустические гитары и великолепное гитарное соло – вот составные части следующего хита. Обновленный, веселый звук – эта композиция точно подойдет для тоскующих девочек.
Heartkiller
Первый сингл мчится вперед, изобилуя техно-битами и олд-скульными клавишными партиями, и проникает в самое сердце сразу после первого припева. HIM на высоте!
Dying Song
Вилле Вало как всегда тоскливо поет, прежде чем воспламеняются мощные гитарные рифы. Темп очень высокий, поэтому песня подходит для тех, кто любит потрясти головой.
Disarm me (With your loneliness)
Настоящая рок-баллада, которая начинается спокойно и становится в припеве напористой и выразительной. В конце Вилле от души выкрикивает свою боль.
Love the Hardest Way
Гитарные вариации технически исполнены по-новому, рок-звучание остается на высоком уровне, припев сразу врезается в память. Хит, каким он должен быть.
Katherine Wheel
Вилле тоскливо поет: “I’m burning for you”, и сразу хочется обнять его. Трек обладает необыкновенной композицией, и интенсивность увеличивается с каждым секундой. Просто великолепно.
In the Arms of Rain
Как компьютерная игра 80-х (PONG отлично подходит под это определение) начинается эта чувственная смена рыданий классическим роком.
Shatter Me with Hop
Играющие клавиши вводят в классический трек HIM, которая, с одной стороны, проносится довольно легко, с другой, - энергично. Сразу после первого припева возникает желание подпевать.
In Venere Veritas
Здесь начинают действовать фирменные особенности HIM. Спокойное начало сменяется жесткими гитарами и мощными ударными. Песня немного не вписывается в концепцию альбома.
Acoustic Funeral (For Love in Limbo)
Вторая рок-баллада угощает слушателя очень мелодичными гитарными партиями и раскрывается в припеве как настоящее произведение искусства.
Like St.Valentine
Начало следующего хита снова в стиле drum’n’bass. Рваные части в середине песни меланхоличные моменты просто лишают сил. Агрессивный конец действует как удар в глаз.
The Foreboding Sense of Impending Happiness
HIM пошли новым путем и в конец альбома поместили трек в стиле ambient. Никаких гитар, вместо этого куча электроники – песня для тех, кто любит потанцевать. Звучит по-другому, но не обязательно сногсшибательно.
уже жду-не дождусь того долгожданного момента, когда можно будет спокойно раскрыть коробочку с диском, расставить по всей комнате свечи и с бокалом вина, окунувшись в теплую атмосферу тихой радости, наслаждаться волшебными пьянящим звуками...
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 13
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
я вообще-то это просто от себя сказала, оригинал я не читала 
опять развеселили 
с меня - шоколадка...
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума